Vincent Lefèvre's Blog (in English, when available)

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence. Une excellente semaine, avec 4 films superbes!

Inception, de Christopher Nolan

Génial! Un scénario complexe et inventif, sans faille ou presque. Je me pose juste la question du kick avant les 9 ou 10 heures, ainsi que celle du totem de Cobb, qui doit être personnel dès sa conception. J'aurais aussi préféré une fin différente, mais bon... Ce film m'a rappelé 3 films de 1999 sur des sujets similaires: The Thirteenth Floor (Passé virtuel), eXistenZ et The Matrix. Et Total Recall (1990) également. Le montage a ici une importance particulière, et c'est réussi. Enfin, rien de bien extraordinaire dans la réalisation (juste efficace), excellent casting, effets spéciaux réussis et belle musique de Hans Zimmer.

Dracula (1931), de Tod Browning

Vu en ciné-concert à Lyon, dans le cadre des Nuits de Fourvière. Musique de Philip Glass, interprétée par Philip Glass et le Kronos Quartet. Le film lui-même, poétique, est un chef-d'oeuvre, surtout concernant l'image (photographie, décors, cadrage). La musique de Philip Glass convient très bien pour ce genre de film. Un petit reproche concernant ce ciné-concert: on n'entendait pas toujours les dialogues.

Toy Story 3, de Lee Unkrich

Très bon scénario, film techniquement parfait, avec de l'émotion. Aussi de l'humour, avec notamment Ken et Barbie (bien vue, la scène des talons hauts), mais je m'attendais à plus. C'est le meilleur des 3. La 3D n'apporte pas énormément, sauf dans la scène de la décharge, vers la fin.

Vu en VO.

Vertige d'une rencontre, de Jean-Michel Bertrand

Documentaire magnifique sur la vie sauvage en haute montagne (Hautes-Alpes)! Des paysages et des séquences à couper le souffle. Les couleurs et la lumière sont parfois splendides. Belle musique et commentaires intéressants.

Le film n'était projeté que dans une petite salle, mais d'un autre côté, il a été tourné en Super 16 (avec quelques passages en caméra DV).

Yo, también, d'Antonio Naharro / Álvaro Pastor

Bien, malgré des longueurs vers le milieu du film. La caméra bouge parfois trop. Acteurs convaincants.

L'autre monde, de Gilles Marchand

Un nouveau film sur les jeux en réseau et mondes virtuels, et les liens avec la réalité. C'est un thriller plutôt bon, mais un peu superficiel, tout de même bien mieux que Gamer (2009) (Ultimate Game). Bon casting, avec notamment Pauline Etienne, ainsi que Louise Bourgoin, qui est très bien dans ce film.

'Tamara Drewe', de Stephen Frears

Parfois drôle, mais souvent ennuyeux. Heureusement, il y a la présence de Gemma Arterton. Belle musique d'Alexandre Desplat.

Questione di cuore (Question de coeur), de Francesca Archibugi

J'ai ri de temps en temps et les acteurs sont bons, mais je n'ai pas accroché à l'histoire et j'ai trouvé le film ennuyeux (surtout vers le milieu) et sans émotion.

Brúðguminn (White Night Wedding), de Baltasar Kormákur

Premières minutes marrantes puis ennui complet.

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence:

Wild Target (Petits meurtres à l'anglaise), de Jonathan Lynn

Excellent remake de Cible émouvante (1993), dont je ne me souvenais quasiment plus (c'est au moment du passage sur les 17 méthodes de strangulation que j'ai fait le lien).

Strangers on a Train (1951) (L'inconnu du Nord-Express), d'Alfred Hitchcock

Très bon thriller. Cependant le scénario est parfois un peu trop tiré par les cheveux, même si c'est pour le suspense: par exemple, prévenir la police que Bruno Antony cherchait à remettre le briquet aurait été suffisant; et à la fin, le tir hasardeux du policier est peu crédible. Côté réalisation, c'est superbe, surtout la scène du meurtre, que l'on voit en reflet dans les lunettes.

Copacabana, de Marc Fitoussi

Très bien. Alors que le film avance, il est de plus en plus prenant.

Lásky jedné plavovlásky (1965) (Les amours d'une blonde), de Milos Forman

Amusant. Certaines scènes sont excellentes, comme celle de l'alliance et celle du lit. Belle scène finale. Dans le même genre que L'as de pique (1964), mais en mieux.

Vu au CNP Bellecour dans le cadre du Printemps de Milos Forman, malheureusement dans des conditions intenables, la salle étant au sous-sol et non climatisée, en pleine canicule!

Shrek Forever After (Shrek 4, il était une fin), de Mike Mitchell

Vu en 3D: technologie RealD 3D (polarisation circulaire), j'ai donc repris mes lunettes achetées pour How to Train Your Dragon. Ce 4^e volet est divertissant, mais plus très original. La 3D est bien faite; cependant la profondeur est dirigée quasi-uniquement vers l'arrière de l'écran et la 3D n'apporte quasiment rien. Certains éléments du scénario semblent provenir de Back to the Future (1985), en particulier la disparition progressive, ainsi que des personnages au comportement très différent après une modification du passé.

Horí, má panenko (1967) (Au feu les pompiers!), de Milos Forman

Amusant. J'ai bien aimé.

Vu au CNP Bellecour dans le cadre du Printemps de Milos Forman, malheureusement dans des conditions intenables.

Flickan som lekte med elden (Millénium 2), de Daniel Alfredson

Un thriller efficace, mais sans grande originalité. La réussite de ce second volet vient une nouvelle fois de Noomi Rapace.

The Twilight Saga: Eclipse (Twilight: chapitre 3 - Hésitation), de David Slade

Pas mal. Le film est rigolo (même quelques éclats de rire); c'est un divertissement sans grandes prétentions, qui ressemble à un long épisode de série télévisée. Réalisation décevante. Casting particulièrement intéressant pour certains seconds rôles: Bryce Dallas Howard, Dakota Fanning et Jodelle Ferland.

Ieri, oggi, domani (1963) (Hier, aujourd'hui et demain), de Vittorio De Sica

Film à sketches. Pas mal. Le premier des 3 segments est le meilleur.

Cerný Petr (1964) (L'as de pique), de Milos Forman

Pas mal, mais trop long.

Vu au CNP Bellecour dans le cadre du Printemps de Milos Forman, malheureusement dans des conditions intenables.

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence:

Svetat e golyam i spasenie debne otvsyakade (The World Is Big), de Stephan Komandarev

Très joli film, raconté en partie en flash-back. Belle photographie (parfois très stylisée) et belle musique. Certains points du scénario (la naissance, l'accident, le destin, la cachette liée au passé, etc.) et la musique (qui ressemble en partie à celle de Yann Tiersen) m'ont fait penser au Fabuleux destin d'Amélie Poulain (2001) (même si le film est complètement différent).

Je ne comprends pas pourquoi ce film est aussi mal distribué, surtout avec les prix qu'il a obtenus dans divers festivals: dans le Grand Lyon, il n'y a eu que 5 séances au Zola (Villeurbanne), 3 semaines après la date de sortie officielle!

Splice, de Vincenzo Natali

Excellent, sauf la fin. Quelques similarités avec Species (1995). Mention spéciale à Delphine Chanéac.

The Disappearance of Alice Creed (La disparition d'Alice Creed), de J Blakeson

Très bon thriller, surtout pour la mise en scène en huis clos (pendant une grande partie du film) et le peu de personnages (3 au total). Mais un peu trop de rebondissements artificiels.

L'âge de raison, de Yann Samuell

Très original, avec une réalisation inventive. Se rapproche de Jeux d'enfants (2003), du même réalisateur. Le scénario est assez spécial, et j'ai eu un peu de mal à me faire à l'esprit du film. Un reproche: on ne comprend pas tous les dialogues.

Vu en avant-première à l'UGC Ciné Cité de Lyon, donc quasiment là où a été tournée une bonne partie du film, à savoir la Cité Internationale. Une partie de l'équipe du film est venue présenter le film avant la projection: le réalisateur Yann Samuell, l'actrice Emmanuelle Grönvold (qui avait joué dans Jeux d'enfants) et le producteur. Malheureusement Sophie Marceau était malade et n'est donc pas venue, mais elle a eu la gentillesse de nous dire quelques mots au téléphone, notamment que Lyon est plus agréable que Paris. :)

Sortie en France le 28 juillet.

When You're Strange, de Tom DiCillo

Documentaire intéressant sur The Doors. Très bonne réalisation.

Les mains libres, de Brigitte Sy

Bien, mais un peu lent. Film autobiographique.

Hamesh Shaot me'Pariz (À 5 heures de Paris), de Leonid Prudovsky

Pas mal, mais avec des clichés, comme le coup des feuilles qui tombent par terre (je n'avais rien lu sur le film, mais rien qu'avec cette scène, il était facile de deviner la suite) ou les clés oubliées.

The Chameleon (Le caméléon), de Jean-Paul Salomé

Moyen. Le sujet était a priori intéressant, mais le film tourne en rond et ne raconte pas grand chose. Réalisation très plate.

La storia (1986), de Luigi Comencini

Mauvais. Le film est beaucoup trop long. D'autre part, l'action se déroule sur plusieurs années, mais le garçon (joué par le même acteur) ne grandit pas!

Film produit pour la télévision, mais vu au cinéma à l'Institut Lumière. La dernière bobine était très abîmée (rayée de partout).

The A-Team (L'agence tous risques), de Joe Carnahan

J'ai détesté, surtout la réalisation: la caméra bouge beaucoup trop!

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence. Mais tout d'abord, je conseille vivement d'aller voir Dog Pound de Kim Chapiron, que j'avais vu en avant-première et qui vient de sortir (interdit aux moins de 12 ans).

La ciociara (1960), de Vittorio De Sica

Superbe! Excellente réalisation et interprétation des deux actrices principales.

The Mist (2007), de Frank Darabont

Excellent film d'horreur! Je ne l'avais pas vu à sa sortie en France, car il n'était pas projeté en VO à Lyon. Mais je n'ai pas raté l'occasion de le voir au cinéma Jeanne Mourguet de Sainte-Foy-lès-Lyon, dans le cadre de la soirée frissons consacrée à l'écrivain Stephen King, où le film était cette fois projeté en VO.

I compagni (1963) (Les camarades), de Mario Monicelli

J'ai beaucoup aimé.

Kûki ningyô (Air Doll), de Hirokazu Koreeda

Une oeuvre singulière et surprenante. J'ai beaucoup aimé, mais j'ai trouvé le film trop lent. Plus exactement, sur une telle durée (plus de 2 heures), le scénario aurait pu être plus développé.

Il bell'Antonio (1960) (Le bel Antonio), de Mauro Bolognini

J'ai bien aimé. J'ai trouvé certaines scènes trop longues.

Unter Bauern (Marga), de Ludi Boeken

Le sujet, basé sur des faits réels (des paysans allemands qui cachent des juifs pendant la seconde guerre mondiale), est intéressant; je ne l'avais jamais vu traité au cinéma. Mais on dirait un téléfilm: réalisation plate, scénario pas du tout construit.

Baarìa, de Giuseppe Tornatore

Décevant. Grande fresque longue et sans véritable scénario. Réalisation très plate.

I pugni in tasca (1965) (Les poings dans les poches), de Marco Bellocchio

J'ai détesté: je n'ai pas accroché à l'histoire, et à part pour quelques scènes, je n'ai pas aimé la réalisation. Cependant l'interprétation est très bonne.

Rompecabezas (Puzzle), de Natalia Smirnoff

Film creux et ennuyeux. Une sorte de Joueuse argentin, en remplaçant les échecs par des puzzles. Trop de gros plans.

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence. Tout d'abord, je suis allé au ciné-concert exceptionnel The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (Le seigneur des anneaux - La communauté de l'anneau) à l'Auditorium de Lyon le 17 juin; c'était très beau! Le film était projeté en numérique haute définition et la musique de Howard Shore était interprétée par: l'Orchestre national de Lyon, les Choeurs de Lyon Bernard Tétu, la Maîtrise de la Primatiale Saint-Jean, Kaitlyn Lusk (soprano), direction Ludwig Wicki. Voir les photos sur Facebook.

Io, Don Giovanni (Don Giovanni, naissance d'un opéra), de Carlos Saura

Magnifique! Mozart du point de vue de Lorenzo da Ponte. Très belle photographie de Vittorio Storaro.

Mort un dimanche de pluie (1986), de Joël Santoni

Vu lors d'une séance Épouvantable bis à l'Institut Lumière. J'ai beaucoup aimé. La villa à l'architecture moderne et à dominante grise y est pour beaucoup dans l'ambiance de film.

Hachiko: A Dog's Story (Hatchi), de Lasse Hallström

Très joli film. Remake de Hachikô monogatari (1987), basé sur l'histoire vraie de Hachikō. Bonne réalisation, avec des scènes de vision subjective du chien.

It Happened One Night (1934) (New York - Miami), de Frank Capra

Bien.

Umberto D. (1952), de Vittorio De Sica

J'ai bien aimé, surtout vers la fin, sauf les dernières secondes.

Les petits ruisseaux, de Pascal Rabaté

Petite comédie sympathique, vue en avant-première. L'acteur Daniel Prévost est venu dire quelques mots sur le film avant la projection.

Les mains en l'air, de Romain Goupil

J'ai apprécié le côté militant et aussi que les enfants prennent une place importante, ce qui fait la particularité du film. Ce n'est pas très vraisemblable, mais il faut le voir comme un conte (ce qui est renforcé par le fait que toute l'histoire est racontée en flash-back).

État d'élue, de Luc Ducaster

Documentaire intéressant sur Françoise Verchère (projeté en sa présence), qui était alors maire et vice-présidente du Conseil Général de la Loire Atlantique.

Bandes originales: Georges Delerue, de Pascale Cuenot

Documentaire intéressant vu lors d'une séance spéciale au Comoedia à Lyon (il s'agissait de la toute première projection au cinéma), en présence de la réalisatrice Pascale Cuenot et de Colette Delerue.

The Crazies, de Breck Eisner

Un film d'horreur plutôt bon, dans le style de films de zombies; c'est d'ailleurs un remake de The Crazies (1973) (La nuit des fous vivants) de George A. Romero. Quelques scènes sont particulièrement réussies, comme celle de la station de lavage. Malheureusement, ce film ne passait qu'en VF à Lyon.

The World Unseen (2007), de Shamim Sarif

Vu lors d'une séance spéciale au Cinéma Opéra à Lyon, en présence de la réalisatrice Shamim Sarif. Aucun distributeur n'étant intéressé par ce film, celui-ci passe de ville en ville lors de telles séances (avant Lyon, le film a été projeté à Lille, Paris, Bordeaux et Toulouse). C'est malheureusement un DVD qui a été projeté, les organisateurs de la tournée n'ayant pas été intéressés par trouver une copie 35 mm. J'avais cependant déjà vu pire comme qualité de projection; là, je n'ai pas remarqué de problème d'aliasing.

C'est un joli film, qui manque tout de même d'émotion pour un tel sujet. Une originalité: on n'a pas seulement des noirs et des blancs, mais aussi (et surtout) des personnages d'origine indienne. Sinon mon principal reproche: des personnages trop caricaturaux.

Dioses, de Josué Méndez

Vu en avant-première au Zola à Villeurbanne, dans le cadre des Rendez-vous des Reflets. Ce film traite essentiellement d'une famille riche péruvienne. J'ai plutôt bien aimé.

Fiorile (1993), de Paolo Taviani / Vittorio Taviani

J'ai plutôt bien aimé. Film un peu lent.

Sedotta e abbandonata (1964) (Séduite et abandonnée), de Pietro Germi

Assez bonne comédie.

Bandes originales: Gabriel Yared (2007), de Pascale Cuenot

Documentaire vu lors d'une séance spéciale au Comoedia à Lyon, en présence de la réalisatrice Pascale Cuenot (et deux autres membres de l'équipe du film). Il s'agissait de la troisième séance, mais c'était le premier des 3 documentaires de la série Bandes originales à être tourné. Comme le deuxième, Bandes originales: Maurice Jarre (2007), il a été conçu pour la télévision, mais celui-ci n'a pas encore de version longue; c'est pour cela qu'il ne faisait que 52 minutes. Ce documentaire est assez intéressant, mais est peu développé; c'est aussi ce qui est ressorti de la discussion après la projection, et la réalisatrice a évoqué une version longue.

L'illusionniste, de Sylvain Chomet

Univers visuel intéressant, mais en-deçà de son précédent film Les triplettes de Belleville (2003). Scénario et dialogues décevants; le film aurait été mieux sans aucun dialogue. La fin est réussie.

Note: bien rester jusqu'à la fin du générique.

Le mani sulla città (1963) (Main basse sur la ville), de Francesco Rosi

Film politique. Le sujet est intéressant, mais le film est trop bavard et sans grande surprise.

Simple mortel (1991), de Pierre Jolivet

Vu une première fois à la télévision, et revu lors d'une séance Épouvantable bis à l'Institut Lumière (Villa Lumière). J'ai moyennement aimé.

Nannerl, la soeur de Mozart, de René Féret

Scènes musicales à peu près réussies. Sinon entre navet et mauvais téléfilm: scénario qui part dans tous les sens (et le traitement du sujet est superficiel), réalisation peu inspirée, dialogues parfois ridicules, interprétation manquant de naturel (si le style théâtral est voulu, il ne convient pas du tout ici), et on ne comprend pas toujours ce que disent les personnages.

Performance (1970), de Donald Cammell / Nicolas Roeg

Film expérimental. Je n'ai pas bien accroché. J'ai bien aimé quelques plans, notamment avec les miroirs.

Samâ wôzu (Summer Wars), de Mamoru Hosoda

Creux, beaucoup de n'importe quoi.

Año bisiesto (Année bissextile), de Michael Rowe

Longs plans fixes excessivement ennuyeux. Dans la lignée de Carlos Reygadas (Bataille dans le ciel).

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence:

Rabia, de Sebastián Cordero

Excellent thriller romantique!

Dog Pound, de Kim Chapiron

Très bon film, vu en avant-première à l'UGC Ciné Cité de Lyon en présence du réalisateur Kim Chapiron. Beaucoup de tension... et de violence. Les acteurs sont excellents.

Sortie en France le 23 juin 2010.

My Name Is Khan, de Karan Johar

Très bien, mais pas autant que je l'espérais, à cause de la facilité du scénario (bon, c'est un Bollywood après tout...) et du manque d'humour. Maintenant l'interprétation est excellente et on ne sent pas le temps passer. Le film est relativement court pour un Bollywood; l'absence de chorégraphies explique peut-être cela.

Estômago, de Marcos Jorge

J'ai beaucoup aimé. Le montage suit le schéma assez classique de l'alternance entre deux moments de la vie du personnage principal. Le film contient un plan-séquence intéressant vers la fin, bien qu'amené de manière prévisible. Belle musique.

Attention! Le synopsis officiel, que l'on trouve sur divers sites web, en raconte trop (heureusement je ne l'avais pas lu avant d'aller voir le film).

Aisheen (Still Alive in Gaza) (Aisheen (chroniques de Gaza)), de Nicolas Wadimoff

Documentaire intéressant sur Gaza.

Il deserto rosso (1964) (Le désert rouge), de Michelangelo Antonioni

J'ai bien aimé, surtout l'univers visuel. Le film m'a fait penser à Forbidden Planet (1956) (!!!) pour le côté kitch (comme l'intérieur de l'usine) et la musique électronique... et il y a même un robot! Un peu long.

Migchoou, de Zangpo Serthi / Stanzin Gya

Vu lors d'une projection spéciale au Cinéma Opéra à Lyon, en présence des deux réalisateurs Zangpo (Serthi) et Stanzin (Gya), originaires de petits villages isolés du Ladakh. Les réalisateurs ont passé deux mois en France et il s'agissait de la dernière projection.

Film style Bollywood à tout petit budget, première production locale au Ladakh. Le titre signifie l'eau des yeux (le mot larme n'existe pas).

J'ai bien aimé. Le film est à mon avis trop proche des Bollywood et on ressent le manque de moyens, mais la réalisation est plutôt bonne et les paysages sont très bien rendus (malgré la qualité moyenne du format DVD). Belle musique.

Note: ce qu'on voit dans la chanson finale est le monastère de Tikse.

Politist, adjectiv (Policier, adjectif), de Corneliu Porumboiu

J'ai bien aimé. Le film est lent, mais je ne me suis pas ennuyé.

Prince of Persia: The Sands of Time (Prince of Persia - Les sables du temps), de Mike Newell

Rien de bien original, mais bon divertissement tout de même.

Bandes originales: Maurice Jarre, de Pascale Cuenot

Documentaire intéressant vu lors d'une séance spéciale au Comoedia à Lyon, en présence de la réalisatrice Pascale Cuenot. Il s'agissait de la version longue (77 minutes) et non de celle de 52 minutes pour la télévision.

Tournée, de Mathieu Amalric

Vu en avant-première au Comoedia (à Lyon), en présence de l'acteur et réalisateur Mathieu Amalric. Il s'agissait de la toute première après Cannes. J'ai assez bien aimé. Quelques très bonnes scènes, comme celle de la station-service...

Sortie en France le 30 juin 2010.

Copie conforme, d'Abbas Kiarostami

Un début intéressant, puis le film devient très ennuyeux.

La notte di San Lorenzo (1982) (La nuit de San Lorenzo), de Paolo Taviani / Vittorio Taviani

Je n'ai pas aimé. Le film fait trop artificiel.

Voilà où je vais au cinéma depuis juin 2000:

Le graphique n'inclut que les cinémas où je suis allé plus de 55 fois. Il est aussi disponible en PDF.

Note: le graphique ci-dessus est en SVG; certains navigateurs, notamment ceux basés sur Webkit (comme Safari), ne semblent pas l'afficher correctement.

Voici quelques commentaires sur les derniers films que j'ai vus au cinéma (pour la première fois), par ordre de préférence:

El secreto de sus ojos (Dans ses yeux), de Juan José Campanella

Excellent film! Le plan-séquence du stade est impressionnant. Belle musique.

The Sand Pebbles (1966) (La canonnière du Yang-Tsé), de Robert Wise

J'ai beaucoup aimé. La durée de 3 h 13 annoncée par le cinéma et la majorité (totalité?) des sites web français était incorrecte: le film ne faisait que 3 heures, ce qui doit correspondre à la version actuelle de 182 minutes indiquée par l'IMDb (sur cette page et sur la page principale).

J'ai oublié de te dire, de Laurent Vinas-Raymond

J'ai beaucoup aimé, notamment grâce aux acteurs Omar Sharif et Émilie Dequenne.

Cold Souls (Âmes en stock), de Sophie Barthes

Très bien. Scénario original et bizarre (style Charlie Kaufman / Michel Gondry). Entre film fantastique et comédie. Cependant superficiel par rapport aux modèles du genre.

L'enfance du mal, d'Olivier Coussemacq

Bien, mais trop prévisible.

The Good Heart, de Dagur Kári

Petite comédie dramatique originale.

La viaccia (1961) (Le mauvais chemin), de Mauro Bolognini

J'ai bien aimé. Bonne première partie. Seconde partie un peu longue.

Robin Hood (Robin des Bois), de Ridley Scott

Plutôt bien, l'intrigue est intéressante, mais les scènes de combats sont trop longues (les seuls moments où on sent le temps passer) sans être impressionnantes. J'ai bien aimé le générique de fin, en animation.

J'avais vu The Adventures of Robin Hood (1938) de Michael Curtiz et William Keighley il y a un an, et je pensais en voir plus ou moins un remake, mais en fait, pas du tout: ce nouveau film raconte ce qui se passe avant la légende (avec des changements dans les faits).

Date Night (Crazy Night), de Shawn Levy

Quelques bonnes scènes (comme celle avec les voitures accrochées), sinon le résultat est décevant. Les acteurs surjouent de manière grotesque et on ne rit pas énormément.

A Nightmare on Elm Street (Freddy - Les griffes de la nuit), de Samuel Bayer

Remake du film de Wes Craven, qui est mon film d'horreur préféré. Celui-là est décevant. Le film est prévisible et ne fait pas très peur (peut-être parce que je connais le film d'origine, mais cela n'explique pas tout). L'original avait une atmosphère moins rationnelle et plus oppressante. D'autre part, Freddy parle trop. Le film suggère deux bonnes idées (l'innocence et le coma), mais les laisse tomber.